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culturelle |
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| PARUTIONS
(les ouvrages nouvellement présentés
sont ensuite répertoriés dans la page "parutions")
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L'art
du dessin en perspective
Consulter quelques pages :
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La perspective, c'est l'art de comprendre
et de restituer sur un plan l'espace qui nous entoure. Cette
tentative de « mise à plat » met en jeu
la capacité de déduction du dessinateur pour
capturer un lieu, une direction, un paysage. Ce livre propose
de renouveler l'approche de la perspective en partant de l'observation
et en étudiant en profondeur la question de la représentation.
À l'aide de notions simples, l'auteur offre une explication
progressive des mul¬tiples procédés qui
permettent de rapporter une scène observée sur
sa feuille de dessin. En s'appuyant sur une iconographie particulièrement
riche (plus de 600 schémas !), il nous propose un véritable
apprentissage du regard, utile aussi bien aux artistes amateurs
qu'aux graphistes et aux architectes. Il donne à chacun
d'eux les clés pour créer à leur tour
« l'illusion du réel ». Ed Fleurus (4ème
de couverture)
Normalien, professeur agrégé, Yves Leblanc enseigne
en classe
préparatoire à L’École Normale
Supérieure, section design, depuis 1992.
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Couverture rigide, broché
Format 22 x 26 cm
Nombre de pages : 144
Illustrations : environ 700
ISBN-13 : 978-2215091431
Parution octobre 2009
Prix éditeur : 26,50
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L'ENSEIGNEMENT
DU DESIGN INDUSTRIEL
L’enseignement du design industriel constitue un enjeu
technologique et culturel important. Activité liée
aussi bien à l’organisation d’une production,
qu’à certaines formes d’humanisation des
pratiques de consommation de produits technologiques, le design
industriel crée, en grande partie, les conditions de
cohérence entre production et consommation.
Les nations n’ont semblé s’en soucier que
pendant les crises économiques. Cependant, de nos jours,
des questions anciennes mais récurrentes ne trouvent
toujours pas de réponses : comment enseigner le «
design industriel » ? Quelles parts pédagogiques
respectives donner à la technologie et à la
création ?
Un conflit a toujours dominé ce secteur d’enseignement
des arts appliqués : il oppose l’art à
la technologie, le besoin d’expression subjective, aux
rigueurs calculées de la faisabilité industrielle.
Cet ouvrage analyse la portée anthropologique de ce
conflit à travers trois approches : l’histoire
de l’enseignement du design industriel, une réflexion
sur la plasturgie, ainsi que l’analyse approfondie d’activités
pédagogiques destinées à l’apprentissage
de la conception de produits
L’auteur
Professeur des Universités, Jean-Charles Lebahar est
spécialisé en psychologie ergonomique des activités
de conception et de leur enseignement (IUFM d’Aix-Marseille
de l’Université de Provence)
Cliquez sur le lien :
Editions
Hermes Science
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L'art, ou la plasticité de l'esprit
Commencer par une analyse des Ménines, c'est
recommencer là où Foucault, lui-même, commença.
Pourquoi? Parce que Les Ménines sont en elles-mêmes
un commencement : elles actualisent la puissance essentielle
de l'art.
Il s'agit de montrer que le tableau de Velazquez
met en oeuvre un regard divin, protecteur de l'infante
Marguerite dans un moment particulièrement sombre de
l'histoire de l'Espagne. Cette actualisation de la peinture
comme vision divine permet d'illustrer une première
fois la thèse qui sera celle de tout l'ouvrage : l'art
est l'activité par laquelle l'homme, au lieu de se fixer
en son humanité, la dépasse dans l'immanence même
en se dianouménalisant, c'est-à-dire
en traversant (dia) les formes culturelles et historiques déjà
réalisées de l'esprit (noûs). Cette
éprouvante, mais féconde, plasticité de
l'esprit ne cesse, selon l'auteur, de s'affirmer au cours du
temps : elle est déjà présente, ignorante
d'elle-même dans l'art préhistorique. Elle connaît
une actualisation particulièrement éprouvante
et tragique avec l'art gréco-romain (la peinture grecque,
mais aussi les figures d'Achille, d'Ulysse, d'Oedipe, d'Antigone,
font ainsi l'objet d'une approche interprétative nouvelle,
très éloignée de l'idée hégélienne
de la belle unité). Enfin, avec nous aujourd'hui,
cette plasticité débouche sur une déshominisation
de l'existence consciente d'elle-même (l'épianthropisme).
A la lecture de ce livre qui hégélianise
contre Hegel et maintient l'effort d'une pensée universalisante,
on sera peut-être conduit à penser que notre histoire
- celle de l'art - fut plus audacieuse qu'on ne le croit, et
que notre temps est, quant à lui, moins relativiste et
finissant qu'on ne le dit.
Agrégé de l'Université, docteur en philosophie,
Eric Combet est membre du jury de l'agrégation d'art,
option Arts Appliqués. Il est professeur de classes préparatoires,
et enseigne l'esthétique à l'Ecole Supérieure
de Design La Martinière de Lyon. Pour L'art ou la
plasticité de l'esprit, il a reçu le Prix
Araxie Torossian 2006, décerné par l'Académie
des Sciences Morales et Politiques.
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Project
Vitra
L'entreprise Vitra a canalisé et édité
une part majeure du design du XX° siècle, des Eames
aux Bouroullec, en passant par Prouvé. Les liens de
la firme au design est plus qu'une logique de production :
Vitra comporte un musée, publie des ouvrages, confie
ses locaux aux plus grands architectes... Porject Vitra n'oublie
pas non plus les graphistes.
Dirigé par Rolf Fehlbaum et Cornel Windlin
Editions Birkhauser
398 pages - en couleur
17 x 24,5 cm - Relié
49 euros |
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Designers
en création
DVD vidéo,
170mn
Livret de 72 pages
Prix : 29 €
L'art du design à travers 16 portraits de créateurs
francophones connus et confirmés. Chaque film permet
de porter un regard sur les espaces et les objets de notre vie
quotidienne, de revisiter les styles, de découvrir les
matériaux utilisés et de comprendre le rôle
des prototypistes et industriels. |
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Henri Matisse, Les Papiers découpés, Dessiner
avec des ciseaux, 2 volumes
L'ultime héritage artistique
de Matisse
Fac-simile parfait de Jazz, chef d’œuvre du XXe
siècle
Un ouvrage qui fait revivre l’œuvre maîtresse
de la période des gouaches découpées
de Matisse: Jazz.
Gilles Néret (1933-2005) historien d’art, journaliste
et correspondant de musées et Xavier-Gilles Néret
professeur de philosophie.
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«
Vivre habillé »
Odile Blanc,
Klincksieck éditeur,
collection 50
questions.
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Le
Lieu du Design
Créé sur l’initiative
du Conseil Régional d’Ile-de-France, Le Lieu
du Design est un espace d’accueil et d’échanges
permanents entre les différents acteurs du secteur
du design : étudiants, chercheurs, industriels, designers,
consommateurs… Il a pour but d’offrir un accès
direct à un ensemble de ressources et de fédérer
les énergies autour de deux axes majeurs de développement
stratégique que sont la promotion du design industriel
et l’eco-design.
Le
Lieu du Design, 74 rue du Faubourg Saint Antoine, 75012
Paris
Contacts : 01 40 41 51 02 - contact@lelieududesign.com |
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REALISATIONS |
Design
à l’école ! La boîte à outils
Créée à l’occasion de la Biennale
Internationale Design 2008 Saint-Étienne, Design
à l’école ! la Boîte à outils
permet une découverte et une sensibilisation au design,
et offre aux enseignants des pistes de travail pour aborder
le design en classe. Tous les documents sont téléchargeables.
Plusieurs approches proposées :
• histoire du design ;
• définitions et illustrations du et des différents
designs ;
• un glossaire ;
• des citations ;
• des pistes d’actions à faire en classe
;
• des dossiers pédagogiques sur les expositions
;
• une documentographie ;
• des témoignages.
Ressources
pédagogiques de la Cité du design
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| Consulter
la lettre N°21 du BTS design produits du Lycée Vauban
de Brest, janvier 2010 |
| Consulter
la lettre N°20 du BTS design produits du Lycée Vauban
de Brest, novembre 2009 |
| Découvrez
les chevalets pour les arts appliqués récemment
conçus par les écoles Auguste Renoir et Duperré! |
Consultez
l'article de Jean-Paul Moiraud au sujet des droits d'auteur
et de l'écrit et de l'exception pédagogique créée
depuis la loi DADVSI. La question se pose d'autant plus fortement
pour les enseignants à l'ère du numérique.
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| EXPERIMENTATION
PEDAGOGIQUE |
"Classe
virtuelle"
Jean-Paul Moiraud,
enseignant en DSAA textile, lycée La Martinière-Diderot
à Lyon, mène une expérience de cours instrumenté
par les mondes virtuels afin de faire rencontrer les designer
professionnels et les étudiants.
Les billets rédigés à ce sujet sont consultables
sur son blog aux adresses suivantes :
http://moiraudjp.wordpress.com/2010/02/07/classe-virtuelle-2/
http://moiraudjp.wordpress.com/2010/01/25/classe-virtuelle/
http://dsaa.apinc.org/contacts/conferences-virtuelles/
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EXPOSITIONS |
La
Martinière-Diderot et le DSAA option design de produit
exposent au musée des Arts décoratifs de Lyon
du 9 au 21 mars 2010
FACE À
FACE : Comment actualiser l’usage et l’image d’objets
ou pièces de mobilier du XVIII° siècle ? Une
approche typologique de 8 pièces de mobilier du musée
des arts décoratifs de Lyon réalisée par
de étudiants de design de produit. Au-delà
du problème de forme et d’image propre à
chacun des mobiliers de la collection du musée des
arts décoratifs, l’approche typologique nous
conduit repenser les usages des objets. Leur usage au XVIII°
siècle, et surtout leur usage aujourd’hui. Si
certains objets présentés au musée ont
peu d’équivalents actuels car intimement reliés
à l’époque, à ses usages et les
techniques, d’autres, par contre, peuvent aspirer et
s’enrichir d’une pratique actuelle ; le bonheur
du jour, le confident, la table de toilette ont peu d’équivalents
contemporains mais correspondent pour autant à de réelles
pratiques.
C’est la question que l’on souhaite
poser au travers de cette exposition. À partir d’une
étude sur la typologie d’objets du XVIII°
siècle, et du choix d’un d’entre eux, peut-on
proposer un pendent actuel de ce mobilier, en une forme de
face-à-face à la pièce de musée.
Ce travail a été mené
par un groupe d’étudiants en Design en Diplôme
Supérieur d’Arts Appliqués (DSAA) de la
Martinière-Diderot de Lyon pendant 6 semaines. Il est
installé dans les salles du musée des arts décoratifs
de Lyon et propose un écho à chaque pièce
choisie de la collection, dans un essai de mise en perspective
d’une réflexion liée à l’objet.
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| Contemplez
la tapisserie contemporaine au Musée Jean-Lurçat
d'Angers jusqu'au 30 mai. |
| Le
Global design au Museum für Gestaltung de Zurich jusqu'au
30 mai. |
| Découvrez
les oeuvres construites de 1948 à 1009 au Pavillon de
l'Arsenal à Paris jusqu'au 28 mars. |
| Admirez
la pluie sur Epinal au Musée de l'image jusqu'au 14 mars. |
| Soulage
expose au Centre Pompidou jusqu'au 8 mars. |
House
of kids "Dix filles difficiles"
La
galerie parisienne 12 Mail accueille à partir du mois
de février l'exposition "Dix filles difficile"
du collectif House of Kids. Entre graphisme et illustration,
House of Kids entretient une relation étroite avec l'univers
musical, pour lequel ils réalisent les pochettes d'albums
: Midnight Juggernauts, Hoooligans on En, Das Glow, Chateau
Marmont, Para One ou encore Poney Poney.
Galerie 12 Mail, 12, rue du Mail, Paris
Du 25 février au 23 avril
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Consultez les dernières réalisations de la CPGE
de Toulouse, Arts / création indutrielle / design
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| Découvrez
le programme d'ARCADE saison 2010, atelier de recherche en création
artistiques et en design. |
Au
seuil de l'art
Un projet a été
réalisé dans le cadre du Festival des jardins
de la Saline Royale d'Arc-et-Senans 2009 par les étudiants
de BTS design d'espace du Lycée Ledoux de Besançon.
Il s'agissait de concevoir des "appels" pour matérialiser
l'entrée des jardins du festival.
Prenez
connaissance des traces de ce travail, de la conception à
la réalisation.
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Découvrez la "Divagation autour du BIC" dont
le blog est le témoignage du partenariat entre la classe
de Mise à Niveau du Lycée Camille Claudel de Vauréal
et la société BIC.
Sur
le blog du Lycée Claudel de Vauréal
Sur
le site de BIC
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La
Saline après la Saline : un travail sur les mémoires
du lieu
Un projet mené par
le lycée Ledoux de Besançon sur l'architecture
éclairée de Nicolas Ledoux.
Consulter
le programme de la saline royale d'Arc et Senans pour 2009
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Consulter le calendrier
des projets d'Arcade
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| COLLOQUES |
L'Ecole
Régionale des Beaux-arts et l'Université Paris
I Panthéon-Sorbonne ont le plaisir de vous inviter au
colloque international "Artistes et entreprises"
Le 25 et 26 mars 2010 à la Saline Royale d'Arc-et-Senans
Déroulé des débats salle Vauban :
- le 25 : de 11h à 13h et de 14h30 à 18h30
- Le 26 : de 10h à 13h et de 14h30 à 17h30
De pays et d’horizons différents, artistes,
critiques, historiens de l’art, économistes et
philosophes interrogent les entreprises artistes. Véritable
conjonction entre une forme entrepreneuriale et un artiste,
elles surgissent des quatre coins du globe depuis les années
1960, en tant que « sociétés » ou
bien « firmes » et sont portées par des
artistes entrepreneurs.
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| CONCOURS |
NO
CANCER
Un concours de design graphique au profit de la Ligue contre
le cancer a été récemment organisé
par des professeurs en BTS CV des lycées de Boulogne
et Sèvres en partenariat avec la revue Etapes. La date
limite d'envoi est le 19 mars 2010.
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Quelques
sites pour aider à suivre l'actualité culturelle
:
www.agenda-design.com/
www.galerie-anatome.com/
http://www.objetgraphik.com/ |
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Et
plus encore avec la formule d'abonnement économique. |
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Quoi
de neuf sur le site
